120 χρόνια κινηματογράφος

«120 χρόνια κινηματογράφος»
Πρωτότυπο εργαστήριο για την ιστορία του κινηματογράφου για νέους/νέες 14 ετών έως και 18 ετών.
ΠΗΓΗ
• Η ιστορία μιας τέχνης σε μια αφήγηση σαν παραμύθι.
• Όλα τα μεγάλα γεγονότα αλλά και οι σημαντικές λεπτομέρειες για την μοναδική τέχνη με ημερομηνία και ώρα γέννησης.
• Η τέχνη, η τεχνική, οι άνθρωποι, οι ταινίες σε 120 χρόνια που άλλαξαν για πάντα την αισθητική και την αίσθηση των ανθρώπων. Η «τέχνη των τεχνών» και η επίδρασή της σε ολόκληρη την ανθρωπότητα…

Όλα όσα θέλετε να μάθετε για τον παγκόσμιο αλλά και τον Ελληνικό κινηματογράφο, απλά και γλαφυρά… σαν παραμύθι, με προβολή σπάνιων ντοκουμέντων και με την γοητεία που χρειάζεται για να διηγηθείς την ιστορία μιας τέτοιας τέχνης, σε ένα πρωτότυπο εργαστήριο αφιερωμένο στην επέτειο 120 ετών από την γέννηση του κινηματογράφου, που κλείνουν στις 28 Δεκεμβρίου.


Το εργαστήριο με τίτλο «120 χρόνια κινηματογράφος» διοργανώνεται από το UTech Lab του Ιδρύματος Ευγενίδου και πραγματοποιείται από τις 14 έως και τις 18 Σεπτεμβρίου 2015 και ώρες 17:30-19:30.
Το πρόγραμμα, το οποίο σχεδίασε και υλοποιεί ο γνωστός δημοσιογράφος και κριτικός κινηματογράφου κύριος Ιάσονας Τριανταφυλλίδης, απευθύνεται σε νέους/νέες από 14 έως και 18 ετών και ως στόχο έχει να τους εισαγάγει στην ιστορία της μοναδικής τέχνης του κινηματογράφου.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει μια σειρά από πέντε συναντήσεις στο Ίδρυμα Ευγενίδου, όπου θα παρουσιάζεται απλά και γλαφυρά από τον Ιάσονα Τριανταφυλλίδη η προϊστορία, η γέννηση και η εξέλιξη του κινηματογράφου μέχρι σήμερα. Περιγράφοντας γεγονότα, σχετικά με την ιστορία του, τις ταινίες, τους ανθρώπους του, τα καλλιτεχνικά του κινήματα, αλλά και την εξέλιξη της τεχνικής του σε αυτά τα 120 χρόνια, θα διαπιστώσουμε ότι ο κινηματογράφος, «η τέχνη των τεχνών», όπως έχει ονομαστεί, βασίστηκε και βασίζεται πάντα στην τεχνολογική εξέλιξη της εποχής του. Επίσης θα υπάρχει μια βασική επεξήγηση των όρων του κινηματογράφου, όπως τι είναι το σενάριο, η σκηνοθεσία, το μοντάζ, το πλάνο, η σκηνή, η σεκάνς κ.λπ..
Θα πραγματοποιηθούν προβολές αποσπασμάτων από ταινίες και ντοκουμέντα εποχής, με αναφορές σε πρόσωπα που έγραψαν ιστορία στον παγκόσμιο αλλά και στον ελληνικό κινηματογράφο. Ειδικά στα πλαίσια των συναντήσεων για τον ελληνικό κινηματογράφο, που φέτος επίσης κλείνει τα 110 χρόνια από την «γέννησή» του και τα 100 χρόνια από την προβολή της πρώτης ελληνικής ταινίας μεγάλου μήκους, θα είναι καλεσμένοι του Ιάσονα Τριανταφυλλίδη άνθρωποι που έχουν γράψει ιστορία σε αυτόν, για να μιλήσουν με τα παιδιά και να απαντήσουν σε ερωτήσεις τους μοιραζόμενοι την εμπειρία τους.
Η συμμετοχή στο εργαστήριο είναι δωρεάν, απαραίτητη είναι όμως η δήλωση συμμετοχής – και έως εξαντλήσεως των διαθέσιμων θέσεων- στo τηλέφωνο του Εργαστηρίου Τεχνολογίας του Ιδρύματος Ευγενίδου 210 9469 694 (ώρες επικοινωνίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:00 έως 17:00).

Ενδεικτικό περιεχόμενο συναντήσεων:

1. Προϊστορία του κινηματογράφου.
2. Η γέννηση του κινηματογράφου και τα πρώτα χρόνια.
3. Μια εφεύρεση γίνεται τέχνη – Ζωρζ Μελιές.
4. Η άνοδος και η πτώση του Ευρωπαϊκού κινηματογράφου
στο ξεκίνημα του 20ού αιώνα και η γέννηση του Χόλλυγουντ.
5. Η γέννηση της κινηματογραφικής κωμωδίας – Κίστοουν Κόμπανι.
6. Ντέιβιντ Γουόρκ Γκρίφιθ – Η Γέννηση ενός έθνους – Μισαλλοδοξία
– Η ενηλικίωση του κινηματογράφου.
7. Τσάρλι Τσάπλιν.
8. Σεργκέι Αϊζενστάιν.
9. Η γέννηση των μεγάλων εταιρειών του Χόλλυγουντ.
10. Οι σταρ του βωβού κινηματογράφου.
11. Μπεν Χουρ – Οι Δέκα εντολές – Μεγάλες παραγωγές στη δεκαετία του ’20.
12. Το ευρωπαϊκό σινεμά στα χρόνια του Μεσοπολέμου – Γερμανικός εξπρεσιονισμός
– Σουρεαλισμός κ.λπ.
13. Η γέννηση του ομιλούντος κινηματογράφου.
14. Μιούζικαλ – Η γέννηση του ομιλούντος κινηματογράφου δημιουργεί
ένα καινούργιο κινηματογραφικό είδος.

Ίδρυμα Ευγενίδου: Εργαστήριο για τον κινηματογράφο και τις οπτικοακουστικές τέχνες για μαθητές 14 ετών και άνω

Ίδρυμα Ευγενίδου: Εργαστήριο για τον κινηματογράφο και τις οπτικοακουστικές τέχνες για μαθητές 14 ετών και άνω
Ένα πρωτότυπο εργαστήριο με τίτλο «Συλλαβίζοντας τη γλώσσα της εικόνας ή πώς να λέμε ιστορίες με εικόνες», διοργανώνει το νέο Εργαστήριο Τεχνολογίας UTech lab του Ιδρύματος Ευγενίδου, από τις 15 έως και τις 19 Σεπτεμβρίου (από 17:00 έως 20:00).

Το πρόγραμμα, το οποίο σχεδίασε και υλοποιεί ο σκηνοθέτης Χρήστος Γόδας, απευθύνεται σε μαθητές/τριες ηλικίας 14-18 ετών και έχει στόχο να τους εισαγάγει στον κόσμο της δημιουργίας και ειδικότερα στον τομέα των οπτικοακουστικών τεχνών.

Τα παιδιά θα έλθουν σε επαφή με τις κινηματογραφικές ταινίες και την τηλεόραση, τα εικονομηνύματα και τα παιγνίδια (video games) και θα δουν πώς αυτά επηρεάζουν την καθημερινότητα. Ταυτόχρονα θα τους δοθεί η ευκαιρία να συνειδητοποιήσουν τις τυχόν κλίσεις και τις δεξιότητές τους ως πιθανοί επαγγελματίες του συγκεκριμένου χώρου. ΠΗΓΗ: http://www.imerisia.gr/article.asp?catid=26514&subid=2&pubid=113339905

Η κατάκτηση του διαστήματος

Αποστολή στο Μέλλον
H έκθεση «Η κατάκτηση του διαστήματος» από το Αμερικανικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας της Νέας Υόρκης από 22 Μαρτίου στον «Ελληνικό Κόσμο»
Η έκθεση «Η κατάκτηση του Διαστήματος», μία από τις πιο πρόσφατες και ολοκληρωμένες εκθέσεις παγκοσμίως σχετικά με το μέλλον του ανθρώπου στο διάστημα, φιλοξενείται στο Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος». Η έκθεση έρχεται στην Αθήνα από το Αμερικανικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας της Νέας Υόρκης σε συνεργασία με το MadaTech: το Εθνικό Μουσείο Επιστήμης, Τεχνολογίας και Διαστήματος του Ισραήλ (Χάιφα, Ισραήλ).

Η έκθεση «Η Κατάκτηση του Διαστήματος» προσφέρει μια ολοκληρωμένη εικόνα για τα διαστημικά ταξίδια, ξεκινώντας από την ιστορία της εξερεύνησης του διαστήματος μέχρι τις μελλοντικές αποστολές στο ηλιακό μας σύστημα αλλά και πέρα από αυτό. Η έκθεση εστιάζει στο μέλλον της διαστημικής εξερεύνησης με βάση τα τελευταία αποτελέσματα ερευνών κορυφαίων επιστημόνων και μηχανικών, με εκθέματα που δίνουν μια πρώτη συναρπαστική εικόνα των επόμενων 50-100 χρόνων. Οι μελλοντικές αποστολές που παρουσιάζονται στο πλαίσιο της έκθεσης –οι οποίες κάποτε ανήκαν αποκλειστικά στο χώρο της επιστημονικής φαντασίας και σήμερα έχουν τεθεί υπό συζήτηση από κορυφαίους επιστήμονες– περιλαμβάνουν, μεταξύ άλλων, την κατασκευή ανελκυστήρα διαστήματος, την εκτροπή ενός επικίνδυνου αστεροειδούς που περνά κοντά στη Γη και το ταξίδι στον Άρη – ακόμα και την ίδρυση αποικιών εκεί.

H διαδραστική έκθεση του CERN στο Ίδρυμα Ευγενίδου

Απο το In.gr

Την εντυπωσιακή διαδραστική έκθεση «Επιταχύνοντας την Επιστήμη» που δημιούργησε το CERN, με στόχο να φέρει το ευρύ κοινό πιο κοντά στα πειράματα του μεγάλου υπόγειου επιταχυντή, θα φιλοξενήσει το Ίδρυμα Ευγενίδου από τις 12 Απριλίου έως τις 31 Μαΐου.
Η έκθεση για ενήλικες και παιδιά άνω των δέκα ετών, την οποία έχει δημιουργήσει το Ευρωπαϊκό Κέντρο Πυρηνικής Έρευνας (CERN) με την υποστήριξη του Ιδρύματος Dudley Wright, έχει ήδη παρουσιαστεί σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες, κεντρίζοντας το ενδιαφέρον χιλιάδων μικρών και μεγάλων επισκεπτών για τα μυστήρια της φύσης.
Την έκθεση φέρνουν στην Ελλάδα το Ίδρυμα Ευγενίδου και η Ελληνογερμανική Αγωγή, σε συνεργασία με τον τομέα Φυσικής της Σχολής ΕΜΦΕ του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου, τον Τομέα Πυρηνικής Φυσικής και Στοιχειωδών Σωματιδίων του Πανεπιστημίου Αθηνών, το Ινστιτούτο Επιταχυντικών Συστημάτων και Εφαρμογών και την Ένωση Ελλήνων Φυσικών.
Η έκθεση παρουσιάζει με απλό τρόπο τι ακριβώς γίνεται στις υπόγειες εγκαταστάσεις του CERN, του σπουδαιότερου διεθνούς ερευνητικού κέντρου στη φυσική των στοιχειωδών σωματιδίων. Παρουσιάζει επίσης με κατανοητό τρόπο τις θεμελιώδεις επιστημονικές γνώσεις για τα βασικά δομικά συστατικά της ύλης και την εξέλιξη του σύμπαντος, εστιάζοντας στην καθοριστική συνεισφορά του CERN και των πειραμάτων του.
Διαδραστικές οθόνες αφής και παιχνίδια υπόσχονται να κερδίσουν το ενδιαφέρον των νέων. Ταυτόχρονα, επιστήμονες διαφορετικών ειδικοτήτων, μαζί με ειδικά εκπαιδευμένους προπτυχιακούς και μεταπτυχιακούς φοιτητές, θα αναλάβουν να μυήσουν τους επισκέπτες στα μυστικά του CERN.
Η είσοδος είναι δωρεάν (με αυστηρή σειρά προτεραιότητας) και το αναλυτικό πρόγραμμα επισκέψεων για το γενικό κοινό έχει ως εξής:
- Σάββατο 12 Απριλίου έως και Μεγάλη Πέμπτη 17 Απριλίου, ώρες 11:00- 17:00.
- Από τη Μεγάλη Παρασκευή 18 έως και τη Δευτέρα του Πάσχα 21 Απριλίου η έκθεση θα παραμείνει κλειστή.
- Τρίτη 22 έως και Κυριακή 27 Απριλίου, ώρες λειτουργίας 11:00- 21:00.
- Από 30 Απριλίου έως 31 Μαΐου: Κάθε Τετάρτη, Πέμπτη και Παρασκευή ώρες 17:00- 21.00 (εξαιρούνται οι επίσημες αργίες), ενώ κάθε Σάββατο και Κυριακή ώρες 11:00- 21:00 (εξαιρούνται οι επίσημες αργίες).
Επίσης οι διοργανωτές έχουν σχεδιάσει εκπαιδευτικά διαφορετικά προγράμματα για σχολικές ομάδες. Οι σχολικές ομάδες των δύο τελευταίων τάξεων του Δημοτικού και όλων των τάξεων του Γυμνασίου και του Λυκείου θα γίνονται δεκτές, με ελεύθερη είσοδο, τα πρωινά από Δευτέρα έως Παρασκευή και μόνο κατόπιν έγκαιρης κράτησης στα τηλέφωνα 210 9469631- 632 (ώρες επικοινωνίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 09:00- 14:00).
Πληροφορίες:

H Επιστήμη στον ρυθμό των Χριστουγέννων

Φέτος τα Χριστούγεννα το Ίδρυμα Ευγενίδου προσκαλεί μικρούς και μεγάλους σε ένα μουσικό ταξίδι στην επιστήμη με πολλές εορταστικές δραστηριότητες. Στην εορταστική ενότητα «H Επιστήμη στον ρυθμό των Χριστουγέννων» οι επισκέπτες θα παίξουν χριστουγεννιάτικες μελωδίες με παράξενα όργανα, θα μάθουν για τον ήχο και τη διάδοσή του, θα δουν εντυπωσιακά πειράματα και υλικά «να χορεύουν», ενώ θα πουν τα κάλαντα με ευφάνταστους τρόπους. Επίσης, θα δουν μία Χριστουγεννιάτικη έκθεση ζωγραφικής και θα πειραματιστούν με τα μικροκύματα.

Το εορταστικό πρόγραμμα θα πραγματοποιείται από 26 έως 30 Δεκεμβρίου και από 2 έως 7 Ιανουαρίου και περιλαμβάνει:
 
  • Διαδραστικό Εργαστήρι: «Στον ρυθμό… των Χριστουγέννων»- Ώρα 11:30 – 12:45 (απευθύνεται αποκλειστικά σε παιδιά 7 έως 12 ετών)

ΑΓΡΙΑ ΖΩΑ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΑΣ

"ΔΙΑΔΡΑΣΤΙΚΕΣ ΕΦΑΡΜΟΓΕΣ"

Εκπαιδευτικός στόχος της Βιωματικής κινηματογραφικής ταινίας « Άγρια Ζώα της Ελλάδας» είναι η γνωριμία και η δημιουργία σχέσης αγάπης και προστασίας των μαθητών με τη φύση και τα άγρια ζώα της χώρας μας.

Συμμετέχοντας στη προβολή τα παιδιά γνωρίζουν πανέμορφα ζώα που ζουν σε διάφορα μέρη της Ελλάδας και κινδυνεύουν με εξαφάνιση.

Μαθαίνουν πως για να διατηρηθεί η ομορφιά αλλά και για να συνεχιστεί η ζωή στη πανέμορφη φύση της χώρας μας πρέπει όλοι να προστατεύσουμε το φυσικό περιβάλλον και τα άγρια ζώα του.

Τα άγρια ζώα που κινδυνεύουν και «ζητούν» τη βοήθεια των μαθητών για να συνεχίσουν να ζουν είναι:

Η Καφέ Αρκούδα, ο Αργυροπελεκάνος, η Μεσογειακή Φώκια μονάχους-μονάχους, η Χελώνα Καρέτα-Καρέτα, η Οχιά της Μήλου και το Κόκκινο Ελάφι.

Τα ζώα αλλά και τους τρόπους διάσωσής τους παρουσιάζουν στα παιδιά μέσα από σκηνές μυθοπλασίας, βίντεο και εικόνες οι ηθοποιοί:

Άκης Σακελλαρίου, Ναταλία Δραγούμη, Κατερίνα Τσάβαλου, Σωκράτης Πατσίκας, Σταύρος Κανελλίδης και οι μικροί Παναγιώτης Μπέζας και Σμαράγδα Σακελλαρίου.

Και σε αυτή την σχολική ταινία οι διαδραστικές εφαρμογές πολυμέσων (multimedia), με τα ασύρματα τηλεχειριστήρια, δίνουν ένα σύγχρονο και διασκεδαστικό συνάμα τρόπο προσέγγισης του θέματος.

Αυτός ο εκπαιδευτικά σύγχρονος τρόπος προσέγγισης ,είναι ιδιαίτερα αποτελεσματικός.

Τα υψηλά επίπεδα αφομοίωσης και εμπέδωσης του θέματος καθιστούν τη παρακολούθηση του προγράμματος απαραίτητο εργαλείο για τη καλλιέργεια μιας περιβαλλοντικής συνείδησης σε όλους τους μαθητές.
http://www.fotograma.gr/documents/diadrastikes_efarmoges.html

Ο Λεονάρντο Ντα Βίντσι αποκαλύπτεται στον «Ελληνικό Κόσμο»


Εφευρέτης, καλλιτέχνης, επιστήμονας, μηχανικός, γλύπτης, βιολόγος, μουσικός, αρχιτέκτονας, φιλόσοφος. O Λεονάρντο Ντα Βίντσι υπήρξε από τις μεγαλύτερες ιδιοφυΐες στην ιστορία της ανθρωπότητας.
Η έκθεση «Λεονάρντο Ντα Βίντσι: Ο Άνθρωπος, Ο Εφευρέτης, Η Ιδιοφυΐα» που τα τελευταία χρόνια έχει φιλοξενηθεί σε περισσότερες από 20 πόλεις του κόσμου σε Ευρώπη, Αμερική, Ασία, Λατινική Αμερική και Καναδά, έρχεται από 18 Οκτωβρίου στην Αθήνα, στο Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος», για να παρουσιάσει τις πιο σημαντικές πτυχές της ζωής και του έργου αυτής της μοναδικής ιστορικής φυσιογνωμίας.
Ως αρχέτυπο του «Αναγεννησιακού Ανθρώπου», όπως έχει χαρακτηριστεί, o Nτα Βίντσι υπήρξε γνώστης των τεχνών, της επιστήμης, της μηχανικής και της μουσικής. Η έκθεση, κατάλληλη για όλες τις ηλικίες, αποκαλύπτει την πολυσχιδή δραστηριότητά του, όπως ποτέ ξανά στο παρελθόν. Παράλληλα, εξερευνά τους μύθους και τους θρύλους γύρω από τη ζωή του, καθώς και τις εφευρέσεις του που ακόμη εντυπωσιάζουν 550 χρόνια μετά.
Στα εκθέματα περιλαμβάνονται περισσότερα από 40 τρισδιάστατα διαδραστικά μοντέλα εφευρέσεων και μηχανών. Ιπτάμενες μηχανές, μοντέλα που βασίζονται στην υδραυλική και τη μηχανική επιστήμη καθώς και στρατιωτικό εξοπλισμό.
Τα εκθέματα έχουν κατασκευαστεί υπό κλίμακα από μια παραδοσιακή ιταλική επιχείρηση, η οποία εδώ και δύο αιώνες δημιουργεί ρέπλικες με βάση τις τεχνικές και τα υλικά, που χρησιμοποιούσε ο Ντα Βίντσι. Οι μηχανές, που παρουσιάζονται, αποτελούν τα πρώτα δείγματα αυτοκινήτου, ποδηλάτου, ελικοπτέρου κ.ά. και έχουν ανακατασκευασθεί με βάση τα σημειωματάρια που κουβαλούσε μαζί του για να καταγράφει τα ευρήματά του. Έχουν αποδοθεί με απόλυτη ακρίβεια χρησιμοποιώντας υλικά της εποχής του όπως ξύλο, μέταλλο, ύφασμα και σχοινιά.
Οι μηχανές-κατασκευές συμπληρώνονται από εγκαταστάσεις multimedia, που περιλαμβάνουν 55 προσομοιώσεις.
Η έκθεση συνοδεύεται από οπτικοακουστικούς οδηγούς, που δημιουργήθηκαν σε συνεργασία με το Πανεπιστήμιο Εφαρμοσμένων Τεχνών της Βιέννης και περιγράφουν τη λειτουργία των μηχανημάτων αυτών. Οι επισκέπτες μπορούν να πειραματιστούν με τα μηχανήματα των οποίων η λειτουργικότητα περιγράφεται με λεπτομέρεια.
Οι κατασκευές, που παρουσιάζονται στην έκθεση, καλύπτουν τους περισσότερους τομείς επιστημονικής δραστηριότητας του Ντα Βίντσι και όλες τις κατηγορίες εφευρέσεών του, γεγονός που επιτρέπει στον επισκέπτη να προσεγγίσει τους προβληματισμούς του, να γνωρίσει τις λύσεις που έδινε αλλά και να περιεργαστεί τη σημερινή υλοποίησή τους.
Κατά τη διάρκεια της έκθεσης οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να θαυμάσουν και 23 ψηφιακά αντίγραφα των παγκοσμίου φήμης ζωγραφικών έργων του μεγάλου δημιουργού, ανάμεσά στα οποία η «Μόνα Λίζα», ο «Μυστικός Δείπνος» και «Η κυρία με την Ερμίνα».
Τα ζωγραφικά έργα βοηθούν τους επισκέπτες να καταλάβουν πώς συνδέονται τα αριστουργήματα του καλλιτέχνη με την αγάπη του για την επιστήμη και τη φύση. Κάθε έργο συνοδεύεται από τη δική του ιστορία σχετικά με τον τρόπο με τον οποίο δημιουργήθηκε, την πιθανή προέλευσή του και τις στάσεις στην παγκόσμια περιοδεία του κατά τη διάρκεια των τελευταίων 550 χρόνων.
Τα έργα παρουσιάζονται με χρονολογική σειρά, έτσι ώστε ο επισκέπτης να διακρίνει πιο καθαρά την εξέλιξη στο ύφος του καλλιτέχνη με την πάροδο του χρόνου.
Η έκθεση συμπληρώνεται από σημαντικό και πλούσιο οπτικοακουστικό υλικό, που συνδιαλέγεται απόλυτα με τα μοντέλα, προσφέροντας απαντήσεις και λύσεις στα ερωτήματα και τις απορίες που αναγκαστικά γεννιούνται στον θεατή μπροστά στο μεγαλείο της ιδιοφυΐας του Ντα Βίντσι. Μεταξύ άλλων, φιλοξενούνται βίντεο από τη ζωή του, καθώς και ένας οπτικοακουστικός οδηγός με πρωτότυπες μουσικές συνθέσεις του.

Newsroom ΔΟΛ, με πληροφορίες από ΑΠΕ-ΜΠΕ

Ανοιχτή Δοκιμή στο Λιμάνι του Πειραιά


Μετά το πρόσφατο αφιέρωμα στην Μαρία Κάλλας που παρακολούθησαν πάνω από 5000 θεατές, αλλά και την ανοιχτή δοκιμή στην Διονυσίου Αρεοπαγίτου, τον περασμένο Ιούλιο, την οποία παρακολούθησαν σχεδόν 3000 θεατές, η Εθνική Λυρική Σκηνή ανακοινώνει μια νέα πρωτότυπη δράση σε έναν απρόσμενο χώρο. Την Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου, στις 18.00 το απόγευμα η Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και τέσσερις διακεκριμένοι μονωδοί θα παρουσιάσουν μια Ανοιχτή Δοκιμή για τα τρία πρώτα έργα της νέας καλλιτεχνικής περιόδου, στο Λιμάνι του Πειραιά και συγκεκριμένα στην Πύλη Ε9.

Ο ανερχόμενος μαέστρος Ζαν Κριστόφ Σαρόν οι μονωδοί Βασίλης Καβάγιας, Βασιλική Καραγιάννη, Ειρήνη Καράγιαννη και Γιάννης Χριστόπουλος και η Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής θα αφήσουν για λίγο τις κλειστές αίθουσες των προβών της Λυρικής και θα κατέβουν στο Λιμάνι του Πειραιά -δίπλα στη θάλασσα- για να ερμηνεύσουν αποσπάσματα από τις όπερες Σταχτοπούτα του Ροσίνι, Ριγολέτος του Βέρντι καθώς και από τον Καρυοθραύστη του Τσαϊκόφσκι.

Πρόκειται για μια δράση που εντάσσεται στην εξωστρεφή πολιτική της ΕΛΣ, με στόχο να φέρει τους κατοίκους, τους περαστικούς αλλά και τους επισκέπτες της πόλης μας σε επαφή με την πολυσύνθετη διαδικασία δημιουργίας και προετοιμασίας ενός σπουδαίου μουσικού έργου.

Η Ανοιχτή Δοκιμή θα διαρκέσει περίπου μια ώρα και οι θεατές που θα βρεθούν στο Λιμάνι του Πειραιά θα έχουν τη μοναδική ευκαιρία να απολαύσουν τις διάσημες μουσικές συνθέσεις των Ροσίνι, Βέρντι, Τσαϊκόφσκι, να ακούσουν τις οδηγίες και τις υποδείξεις του μαέστρου προς τους μουσικούς και τους μονωδούς, αλλά και να ζήσουν από κοντά τη μαγική ατμόσφαιρα της προετοιμασίας μιας μεγάλης ορχήστρας.

Για πρώτη φορά η Εθνική Λυρική Σκηνή παρουσιάζει μια μεγάλου βεληνεκούς δράση στον Πειραιά σε συνεργασία με τον Οργανισμό Λιμένος Πειραιώς (ΟΛΠ) έχοντας σαν στόχο να φέρει την λυρική τέχνη κοντά στη ζωή της πόλης και μάλιστα σε μια περιοχή με περιορισμένη πολιτιστική δραστηριότητα.

Η Πύλη Ε9 βρίσκεται στη συμβολή της Ακτής Μιαούλη με τη Λεωφόρο Δευτέρας Μεραρχίας. Είναι το σημείο από όπου αναχωρούν τα καράβια για Δυτικές Κυκλάδες, Σάμο, Ικαρία. Απέχει μόλις 10 λεπτά (με τα πόδια) από τον Ηλεκτρικό Σταθμό του Πειραιά, ενώ είναι κοντά στην εκκλησία της Αγ. Τριάδας στο κέντρο του Πειραιά.

ΕΚΘΕΣΗ ΑΡΧΑΙΟΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΤΕΧΝΟΛΟΓΙΑΣ


«Είναι κρίμα τα παιδιά να μαθαίνουν μόνο για τον Ντα Βίντσι και να μη γνωρίζουν από ποιους εμπνεύστηκε». Αυτό το παράπονο είχε ο μηχανολόγος μηχανικός Κώστας Κοτσανάς και αποφάσισε να αναλάβει δράση. Με θαυμασμό στην αρχαιοελληνική τεχνολογία, ερεύνησε, σχεδίασε και υλοποίησε 50 σημαντικές εφευρέσεις των αρχαίων Ελλήνων.Πόσοι άλλωστε γνωρίζουν ότι στην αρχαιότητα είχαν «σινεμά» και έφτιαχναν ρομπότ-υπηρέτες, ήξεραν πώς να φτιάξουν αυτοκινούμενα οχήματα, χρησιμοποιούσαν γερανούς και ευφυείς μηχανές που λειτουργούσαν με κερματοδέκτη, ενώ ξυπνούσαν με αυτόματα ξυπνητήρια;

Αυτός είναι, σύμφωνα με τον κ. Κοτσανά, ο δεύτερος στόχος της έκθεσης: να αποδείξει πόσο κοντά ήταν η αρχαιοελληνική τεχνολογία με τη σύγχρονη. Και το απέδειξε. Η ανταπόκριση, μεγάλη. Περισσότεροι από 200.000 επισκέπτες μετράνε οι δύο κινητές εκθέσεις τον τελευταίο χρόνο. Συνιστούν τμήματα του Μουσείου Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας, το οποίο έχει την έδρα του στο Κατάκολο και συμπεριλαμβάνεται μαζί με το Μουσείο της Αρχαίας Ολυμπίας στους δύο από τους 10 προτεινόμενους προορισμούς της «Le Monde».

Η δημιουργία του Μουσείου ξεκίνησε έπειτα από «ένα τυχαίο γεγονός, μια συζήτηση για τους “απτόμενους τροχούς” με τον αείμνηστο Ανδρέα Δημαρόγκωνα, καθηγητή μου στο Πανεπιστήμιο Πατρών», λέει ο κ. Κοτσανάς. Ο ίδιος, λάτρης της «αξιοθαύμαστης αλλά λησμονημένης τεχνολογίας», όπως την αποκαλεί, έκανε τότε βουτιά στο «αρχαιοελληνικό τεχνολογικό θαύμα». Μέσα από μια επίπονη διαδικασία, η οποία περιλάμβανε ενδελεχή έρευνα και συνδυασμό όλων των πηγών αναφοράς σε κάθε εφεύρεση, στην αρχαία ελληνική, λατινική και αραβική γραμματεία, το όνειρο της δημιουργίας ενός Μουσείου Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας έγινε πραγματικότητα. Χωρίς καμία οικονομική βοήθεια ή υποστήριξη, ο ιδρυτής του Μουσείου μελέτησε συγγράμματα, αγγειογραφικές πληροφορίες και αρχαιολογικά ευρήματα, σχεδίασε και εν συνεχεία κατασκεύασε με τα χέρια του περίπου 300 αρχαίες εφευρέσεις, δημιουργώντας την πληρέστερη και εγκυρότερη έκθεση του είδους, παγκοσμίως.

Ο μηχανολόγος μηχανικός Κώστας Κοτσανάς εξηγεί τα εκθέματαΠολλά από τα εκθέματα είναι διαδραστικά, ενώ άλλα συνοδεύονται από πλούσιο οπτικοακουστικό υλικό σε διάφορες γλώσσες, όπως επεξηγηματικές πινακίδες, γιγαντοαφίσες, επιπλέον πληροφορίες, αναλυτικά σχέδια, βίντεο και κινούμενα σχέδια που δείχνουν πώς λειτουργούσαν οι μηχανισμοί. Μέχρι και ντοκιμαντέρ έχει γυρίσει ο εμπνευστής του εγχειρήματος, όπου εξηγεί τη λειτουργία και τη σημασία των μηχανισμών. Η έκθεση είναι ταξινομημένη σε ενότητες, ενώ πολλά από τα εκθέματα έχουν παρουσιαστεί σε διεθνή συνέδρια και εκθέσεις. Κάποια από αυτά είναι το ρομπότ-υπηρέτρια του Φίλωνα, ο «κινηματογράφος» του Ηρωνα και το αυτόματο ρολόι του Κτησίβιου, αλλά και ο αναλογικός υπολογιστής των Αντικυθήρων.

Η φιλοδοξία όμως του κ. Κοτσανά δεν σταμάτησε εκεί. Αφού ζωντάνεψαν τα τεχνολογικά ευρήματα, σειρά πήραν τα μουσικά όργανα. Ο ίδιος ερεύνησε, μελέτησε και ανακατασκεύασε 42 αρχαιοελληνικά μουσικά όργανα και παιχνίδια. Στη συνέχεια δημιούργησε ένα δεύτερο Μουσείο, Αρχαίων Ελληνικών Μουσικών Οργάνων και Παιχνιδιών, στο οποίο μπορεί να ακούσει κανείς από τη λύρα του Ερμή (το πρώτο έγχορδο όργανο με ηχείο από καβούκι χελώνας και δέρμα βοδιού, βραχίονες από κέρατα κατσίκας και χορδές από έντερα προβάτου) μέχρι τη μεγαλοπρεπή κιθάρα του Απόλλωνα (ένα τεχνολογικά πολύπλοκο όργανο), την ομηρική φόρμιγγα, την αρχαϊκή κιθάρα, τον ελικώνα του Πτολεμαίου αλλά και τον αυλό, το δίαυλο, τη σύριγγα του Πάνα, τη σάλπιγγα, τα κύμβαλα κ.ά.

Οπως περιγράφει ο δημιουργός του Μουσείου, «σε μια αίθουσα κυριαρχεί η επιβλητική ύδραυλις του Κτησιβίου, το πρώτο παγκοσμίως πληκτροφόρο όργανο, από την οποία οι επισκέπτες μπορούν να ακούσουν το τραγούδι του Σείκιλου, το αρχαιότερο πλήρως σωζόμενο αρχαιοελληνικό μουσικό κείμενο».

INFO: Αυτή την περίοδο η περιοδεύουσα έκθεση βρίσκεται στη Σάμο (μέχρι τις 25.8), ενώ η δεύτερη θα λειτουργήσει σύντομα στην Αθήνα στον εκθεσιακό χώρο της Κλεισόβης 8.

Δωρεάν η είσοδος κάθε Πέμπτη για ένα χρόνο στο Μουσείο Μπενάκη

Δωρεάν θα είναι η είσοδος σε όλα τα κτίρια του Μουσείου Μπενάκη κάθε Πέμπτη για ένα χρόνο, με χορηγία του Ιδρύματος «Σταύρος Νιάρχος».

Στο πλαίσιο του τριετούς προγράμματός του για την αντιμετώπιση της οικονομικής κρίσης, το Ίδρυμα «Σταύρος Νιάρχος» προχωρά σε διπλή χορηγία προς το Μουσείο Μπενάκη.

Πέρα από τη δωρεάν είσοδο στο μουσείο κάθε Πέμπτη το ίδρυμα προχωρά και στη λειτουργική του στήριξη, με τη μέθοδο του matching fund, δηλαδή την παροχή δωρεάς ίσης σε αξία με το ποσό των υπόλοιπων δωρεών, που θα συγκεντρώσει το μουσείο σε διάστημα ενός έτους.

«Το Μουσείο Μπενάκη είναι ένα από τα σημαντικότερα ιδρύματα στη χώρα, χωρίς να είναι ο μόνος πολιτιστικός φορέας που ενισχύουμε» εξήγησε σε σχετική συνέντευξη Τύπου ο Γιώργος Αγουρίδης, μέλος του ΔΣ του Ιδρύματος Νιάρχος.

«Απώτερος στόχος του Μουσείου είναι να εξασφαλίσει την επιβίωσή του ανεξάρτητα από τις οικονομικές συνθήκες» παρατήρησε ο διευθυντής του Μουσείου, Άγγελος Δεληβοριάς.

Η χορηγία του Ιδρύματος Νιάρχος θα δώσει ανάσα στο Μουσείο Μπενάκη, προκειμένου να καταφέρει σταδιακά να επιστρέψει στους προηγούμενους ρυθμούς του: την εξαήμερη λειτουργία (τα κτίριά του είναι κλειστά για το κοινό κάθε Δευτέρα και Τρίτη, ενώ το Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης είναι κλειστό και τις Τετάρτες) και τη στελέχωση με περισσότερο προσωπικό, απαραίτητο για την εύρυθμη λειτουργία του.

Στην κατεύθυνση αυτή το Μουσείο Μπενάκη κάνει και ενέργειες που θα το «εξακτινώσουν σε υπερατλαντική κλίμακα και θα μεταφέρουν το στίγμα του και στο εξωτερικό» είπε ο κ. Δεληβοριάς.

Ήδη, έχει συμφωνηθεί η συνεργασία με πολιτιστικό οργανισμό στην Αυστραλία (σσ. το όνομα θα ανακοινωθεί στο προσεχές διάστημα), για τη διοργάνωση εκθέσεων στις δύο χώρες, με την ελπίδα της μεγαλύτερης ευαισθητοποίησης της ομογένειας στην κατεύθυνση της στήριξης του Μουσείου. Επίσης, γίνονται επαφές και με φορείς στις ΗΠΑ για την αναζήτηση περισσότερων χορηγών. Στον αγώνα της αναζήτησης πόρων έχει μπει δυναμικά και η εθελοντική ομάδα Φίλων του Μουσείου.

Σημειώνεται ότι η δωρεάν είσοδος αφορά και τα τέσσερα κτίρια του Μουσείου Μπενάκη: το κεντρικό (Κουμπάρη 1), το κτίριο της οδού Πειραιώς, (Πειραιώς 138), το Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης (Αγ. Ασωμάτων 22) και την Πινακοθήκη Νίκου Χατζηκυριάκου- Γκίκα (Κριεζώτου 3). Θα ισχύει κάθε Πέμπτη, από την 15η Ιουλίου και για ένα χρόνο.
Newsroom ΔΟΛ, με πληροφορίες από ΑΠΕ-ΜΠΕ

Μουσείο Φυσικής Ιστορίας

      Εικονική περιήγηση στο Smithsonian National Museum of Natural History. Ακολουθήστε το σύνδεσμο:    http://www.mnh.si.edu/vtp/1-desktop/

Η ζωή στις παραγκουπόλεις μέσα από μία έκθεση φωτογραφίας στην Αθήνα

Αθήνα
Τις δυσκολίες επιβίωσης στις παραγκουπόλεις του κόσμου, όπου ζουν πάνω από 800 εκατομμύρια άνθρωποι κάτω από άθλιες συνθήκες, καταγράφει ο φακός διάσημων φωτογράφων σε μία έκθεση που οργανώνουν οι Γιατροί Χωρίς Σύνορα στο πλαίσιο του Athens Fringe Live 2012.

Πρόκειται για ένα multimedia project που παρουσιάζει πέντε παραγκουπόλεις, όπου οι Γιατροί Χωρίς Σύνορα λειτουργούν τα προγράμματά τους. Η έκθεση φιλοξενείται στην Ελληνοαμερικανική Ένωση από την Πέμπτη (εγκαίνια στις 20:30) ώς τις 30 Ιουνίου.

Μέσα από τον φωτογραφικό φακό παρουσιάζονται συγκλονιστικά στιγμιότυπα ανθρώπων που ζουν στη Ντάκα (Μπαγκλαντές), το Καράτσι (Πακιστάν), το Ναϊρόμπι (Κένυα), το Γιοχάνεσμπουργκ (Νότιο Αφρική) και το Πορτ Ο Πρενς (Αϊτή).
Περiσσότερα σο In.gr